Michael Jackson

admin 26 de junio de 2009  0Comentarios

Michael Jackson
 
Información personal
Nombre Michael Joseph Jackson
Nacimiento 29 de agosto de 1958
Gary, Indiana, Estados Unidos
Muerte 25 de junio de 2009 (50 años)
Los Ángeles, California, Estados Unidos
Ocupación(es) Cantante, bailarín, compositor, productor, coreógrafo, actor, arreglista y escritor
Información artística
Género Rock, hard rock, R&B, soul, funk, disco, dance, new jack swing.
Instrumento(s) Voz, piano, sintetizador, guitarra y batería.
Período de actividad 1967 – 2009
Discográfica(s) Motown, Epic, Sony, The Michael Jackson Company, Inc.
Artistas relacionados The Jackson Five
Web
Sitio web www.michaeljackson.com

Michael Joseph Jackson (Gary, Indiana, 29 de agosto de 1958 – Los Ángeles, California, 25 de junio de 2009[1] ), conocido simplemente como Michael Jackson, fue un cantante, compositor y bailarín estadounidense de música hard rock, rhythm & blues (soul y funk), disco y dance. Tras formar en los años sesenta, siendo aún un niño, un grupo de gran éxito en compañía de sus hermanos, The Jackson Five, en la década de los años ochenta se convierte en la superestrella de rock[2] más exitosa a nivel mundial, el nuevo rey de la música rock, debido al extraordinario impacto de su álbum Thriller (1982), el disco más vendido de la historia de la música.[3]

Denominado como “king of pop, rock and soul”,[4] por la actriz estadounidense Elizabeth Taylor, esta denominación hace referencia a que Jackson era el “rey del pop”,[5] [6] y el “rey de la música soul”. De modo similar, el cantante ha sido denominado como “king of entertainment”[7] (“rey del entretenimiento”) por la popular presentadora de televisión Oprah Winfrey, durante la entrevista que éste le concediese en febrero de 1993, y además, la Enciclopedia Británica incluye a Michael Jackson, como notable estrella de rock, en su sección “Rock music”,[8] junto a Madonna y Prince.

A lo largo de su trayectoria artística como solista, la música de Michael Jackson ha ido modernizándose y evolucionando, especialmente desde la década de los años 80. Esto se manifiesta en los estilos musicales soul o funk que interpreta, específicamente en la fusión de soul o funk[9] con disco[10] (“Billie Jean” o “Thriller”, de 1982); luego la de soul o funk con dance, o hard dance[11] (“Bad” o “Smooth criminal”, de 1987); y la de soul o funk con hip hop[12] (“Remember the time” o “Jam”, de 1991), esta última fusión se llama new jack swing.

Pero también incursiona en el rock and roll duro, a través de sus innovadoras canciones de hard rock[13] como “Beat it” (1982),[14] “Dirty Diana” (1987),[15] “Black or white” (1991),[16] “Give in to me” (1991),[17] “D.S.” (1995),[18] “Morphine” (1997)[19] y “Privacy” (2001), en las que han tocado, entre otros, destacados guitarristas de hard rock como Eddie Van Halen, Steve Stevens y Slash.

Jackson fue catalogado como un genio musical y artístico, y esto lo demostró desde sus inicios, época en la que fue reconocido como un niño con un nivel artístico realmente extraordinario. Pero también fue un personaje polémico, con defensores y detractores, al que rodean toda una serie de leyendas, muchas veces alimentadas por él mismo, sobre su vida privada y que se ha visto envuelto en varios juicios, acusado de pedofilia, que tuvieron repercusión mundial y que le han mantenido apartado en los últimos años de la primera fila de la popularidad. En cualquier caso, su genialidad artística ha sido indiscutida, y su éxito a nivel mundial que le llevó a vender cientos de millones de discos apoyado por la espectacularidad de sus campañas de promoción, videoclips y conciertos, en los que hizo gala de su enorme talento como cantante y bailarín.

Contenido

1 Vida
1.1 Comienzos
1.2 Consagración
1.3 El nuevo siglo
1.4 Fallecimiento
2 Repercusión artística
2.1 Michael Jackson y la industria del videoclip
2.2 Récords
2.3 Números 1
3 Características artísticas
4 Personaje mediático
5 Discografía
5.1 Vídeos y DVD
6 Véase también
7 Referencias
8 Enlaces externos
 
Vida

Comienzos
Michael Joseph Jackson nació en Gary (Indiana), el 29 de agosto de 1958, séptimo de una familia de nueve hermanos, en el número 2300 de Jackson Street. Su padre, Joseph Jackson, trabajaba como operario de grúa en una fábrica de fundición de metal, lo que apenas le servía para mantener a su familia.

Joseph era un músico aficionado y tenía una guitarra eléctrica, aunque, muy estricto cuando se trataba de imponer normas y castigos, su uso estaba prohibido a sus hijos. Sin embargo, los hermanos mayores, Jackie, Jermaine y Tito, comenzaron a utilizarla cuando su padre no estaba en casa y lo que comenzó siendo un juego se convirtió en afición. Su madre, Katherine, lo permitía convencida de que era mejor que permanecieran en casa y no en las calles de una ciudad problemática como Gary.

Con el tiempo, Joseph decidió crear una banda con cuatro de sus hijos, Tito, Jackie, Jermaine y Marlon. En aquella época Michael era demasiado pequeño (3 ó 4 años) pero sólo de verlos ya deseaba formar parte del grupo y de vez en cuando “colaboraba” tocando unos bongos. Descubierto tiempo después por su madre mientras cantaba, y sorprendida por su facilidad y talento, le pidió a su marido que le escuchara y de este modo un jovencísimo Michael Jackson, de apenas cinco años, se convirtió, en sustitución de su hermano Jermaine, en el vocalista del grupo, que primero se denominó Ripples & Waves, luego Ripples & Waves Plus Michael y, finalmente, The Jackson Five.

El grupo actuó durante años en diferentes clubes y lugares de espectáculo a lo largo de los estados del este y del medio oeste, participando en innumerables concursos y festivales para aficionados, actuando en sitios tan emblemáticos como el teatro Apollo de Nueva York. En 1968, recomendados por Gladys Knight y por el productor Bobby Taylor, hicieron una audición para la discográfica Motown. Berry Gordy, dueño y jefe de la discográfica, decidió contratarles de forma inmediata, tras ver una cinta de vídeo en la que un jovencísimo Michael Jackson hace versiones de temas de James Brown junto a sus hermanos.

Bajo la tutela artística de Taylor, siguieron trabajando y puliéndose durante un año aproximadamente hasta que en octubre de 1969 publicaron su primer sencillo, I want you back. Patrocinados por Diana Ross, a quien se le atribuyó su descubrimiento en una ingeniosa maniobra publicitaria, llegaron al número 1 y obtuvieron un éxito sin precedentes. Sus siguientes tres sencillos, ABC, The love you save y I’ll be there, llegaron también a lo más alto, causando auténtico furor y una verdadera “jacksonmania” allí por donde iban.

En 1972 Michael inició su carrera en solitario, debutando con el álbum Got to be there, al tiempo que compatibilizaba su labor como vocalista de los Jackson Five. La canción Ben, que fue el tema de la película del mismo nombre, asentó la fama de Jackson como cantante de una voz muy melódica. Tras una sucesión de éxitos como Never can say goodbye, Rockin’ Robin o Dancing machine, llegaron las desavenencias con la Motown y con el propio Berry Gordy, causadas por una mayor ambición artística de los Jackson Five. El grupo deseaba autoproducirse y componer sus propios temas, pero Gordy sólo aceptaba esto con artistas de gran éxito como Stevie Wonder o Marvin Gaye. Este problema, unido a la cuestión de los pocos royalties que percibían los Jackson Five por cada disco que vendían, propició que en 1976 rescindiesen su contrato con la Motown para fichar por Epic Records, filial de CBS (actual Sony BMG).

De este modo llegaron los discos The Jacksons (1976), Going places (1977) y Destiny (1978), con los que dejaron claro que el grupo tenía talento para la composición y capacidad para hacer música mucho más moderna y compleja de la que hacían durante sus últimos años en la Motown, llegando de nuevo a la cima de las listas de éxitos con Blame it on the boogie, Shake your body (down to the ground) o Can you feel it. En 1978 Michael participa en un remake de la película El Mago de Oz, interpretada por actores afroamericanos, en el papel de “Espantapájaros”, aunque la película no fue bien acogida por el público.
Consagración
Tras conocer al productor Quincy Jones, Jackson publica en 1979 el álbum Off the Wall, editado por la discográfica CBS. Con este trabajo, que supone su lanzamiento definitivo como solista con unas perspectivas de futuro fantásticas, obtuvo unas ventas millonarias y recibió su primer Premio Grammy, al mejor cantante de rhythm & blues, por el tema Don’t stop ’til you get enough. En 1981 edita en compañía de sus hermanos el elepé Triumph.

En 1982 Michael publica el álbum Thriller, con el cual se transforma en una megaestrella del espectáculo, siendo por ejemplo el primer artista en obtener dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood. El álbum se ha convertido desde entonces en el más vendido de la historia, con aproximadamente 104 millones de copias, 65 en Estados Unidos y 55 en el resto del mundo.[20] El éxito se debió en buena parte al videoclip del sencillo que da título al álbum, Thriller, un cortometraje de más de 13 minutos de duración dirigido por John Landis. El álbum cosecharía otros éxitos, de distintos estilos, como Beat it (hard rock)[21] [22] y Billie Jean (funk disco).[23] Al año siguiente actúa en el especial televisivo Motown 25: Yesterday, Today, Forever.

 
Jackson invitado a la Casa Blanca para recibir un premio otorgado por el Presidente de los Estados Unidos Ronald Reagan en 1984.En 1985, junto a Lionel Richie y otros artistas del momento, lanza Usa for Africa, una producción musical que contenía el sencillo We are the world, que reunió millones de dólares para ayudar a la población hambrienta de África, especialmente de Etiopía, y se convirtió en el single más vendido hasta ese momento. También en 1985 compra los derechos de autor sobre las canciones más representativas de The Beatles.

El álbum Bad, de 1987, con unas ventas totales de aproximadamente treinta y dos millones de unidades y que en un principio iba a incluir treinta canciones pero finalmente se lanzó con diez, fue acompañado de una autobiografía titulada Moonwalk, la película Moonwalker y varios cortos, como el del tema que da título al álbum, dirigido por Martin Scorsese, Smooth criminal, Speed demon o Leave me alone. La gira mundial de conciertos BAD Tour se inició ese mismo año y se prolongó durante más de un año, llevando la música de Jackson a los cinco continentes. Meses antes de la caída del muro de Berlín, Jackson se presenta en un concierto en la capital alemana, teniendo como telón de fondo la puerta de Brandemburgo.

El sencillo Black or White, descrito como una mezcla de hard rock, dance y rap,[24] [25] aparece en noviembre de 1991 como antesala del álbum Dangerous y tiene unas ventas totales de treinta millones de unidades, convirtiéndose en el sencillo de más rápido ascenso en la historia del ranking Billboard. Su videoclip, técnicamente un cortometraje, es el más caro de la historia hasta el momento y hace gala de unos innovadores efectos por computadora, como el morphing. El álbum presenta un sonido innovador que rompe con los 80 y es acompañado de su respectiva gira, Dangerous World Tour, que pone tecnología punta en escena y alcanza un récord de audiencia mundial al transmitirse simultáneamente por centenares de medios de comunicación.

 
Una de las estatuas presentadas en Europa para promocionar el álbum “HIStory”.En 1995 aparece HIStory: Past, Present and Future – Book I, un álbum doble mixto con un primer volumen que incluye grandes éxitos de su carrera y un segundo formado por temas nuevos. La polémica campaña publicitaria de lanzamiento tuvo como pilar un espectacular teaser cuyas imágenes recordaban al Ejército Rojo ruso, y la distribución de estatuas de Jackson, de entre trece y quince metros de altura, que recorrieron varias de las principales capitales y ríos del mundo. El primer sencillo del disco, Scream, grabado a dúo con su hermana Janet, fue Top 5 en Billboard y estaba acompañado por el videoclip más caro de la historia, mientras que el segundo sencillo, You are not alone, entró directamente al número uno de la lista, algo sin precedentes, marcando un nuevo récord. El tema They don´t care about us fue tachado de antisemita por su contenido, utilizando frases como sue me o jew me. El disco estuvo acompañado de la gira “HIStory World Tour” que le llevó a estar dos años encima de los escenarios congregando a más de cuatro millones de personas y consiguiendo una recaudación de ochenta y cinco millones de dólares. HIStory logró ser el doble álbum más vendido de la historia, con dieciocho millones de unidades. En 1995, Jackson vendió la mitad de las canciones del catálogo de música popular que había adquirido años antes por cuatro veces más de lo que le costó.

En 1997 aparece Blood On The Dance Floor, compuesto por cinco canciones nuevas y ocho remixes eurodance. Se convirtió en el álbum de remezclas más vendido hasta el momento, con siete millones de unidades despachadas y fue acompañado de un corto, del mismo nombre que el álbum, y de un videoclip de cuarenta y cinco minutos de duración dirigido y producido por el mismo Jackson y Stephen King.
El nuevo siglo
En el 2001, Michael Jackson celebraba su 30º aniversario como solista con el lanzamiento del álbum Invincible y con un concierto en el Madison Square Garden, celebrado pocos días antes de los ataques del 11 de septiembre. El corto para el sencillo You rock my world contó con la presencia de Marlon Brando y del cómico Chris Tucker. Las ventas del álbum fueron inferiores a las de sus anteriores trabajos y el artista se vio envuelto en una serie de conflictos con su casa de discos, Sony, ya que decidió suspender la promoción del disco a los dos meses de su salida. No obstante, en ese tiempo Invincible había vendido más de cinco millones de copias y entró como número 1 en la lista de ventas de Billboard, habiendo vendido hasta la actualidad nueve millones de unidades. Jackson acusó de racista y mafioso al entonces presidente de Sony Music, Tommy Mottola, cuyo contrato fue rescindido escasos meses después. Jackson canceló una Gira prevista para 2002 y la salida de varios sencillos.

En octubre de ese mismo año 2001, Michael completa su trabajo en el nuevo sencillo para fines benéficos What more can I give, una respuesta a los actos terroristas del 11 de septiembre. Al igual que había hecho años atrás con We are the world, grabó la canción con la participación de varios artistas y con las expectativas de alcanzar una recaudación de cincuenta millones de dólares para las familias de las víctimas de los ataques. Sin embargo, el sencillo no saldría a la venta debido al abandono de Sony por parte de Jackson. En la grabación, de la que también hubo una versión en español, participaron entre otros Mariah Carey, Céline Dion, Tom Petty, Reba McEntire, Ricky Martin, Carlos Santana, Beyoncé Knowles (Destiny’s Child), Nick Carter (Backstreet Boys), Aaron Carter, Mya, Luis Miguel, Gloria Estefan, Shawn Stockman (Boyz II Men), Shakira, Usher, Brian McKnight, Julio Iglesias, Luther Vandross, John Secada, Billy Gilman, Alejandro Sanz, Christian Castro, Olga Tañón, Anastacia, Juan Gabriel, Thalía, Ziggy Marley y 3LW.

En el 2002 Jackson hizo una brevísima aparición en la película Men in Black 2.

Al año siguiente, Jackson fue acusado de haber abusado sexualmente de un menor de 14 años, siendo declarado inocente de todos los cargos el 13 de junio de 2005

Posteriormente se trasladó a vivir a Bahréin, invitado por el príncipe Abdul Aha-Jamed. En marzo de 2006 las autoridades ordenaron el cierre de su rancho Neverland. Oficialmente fue debido a atrasos en el pago de salarios debido a problemas burocráticos ya solucionados, aunque también en este caso se difundió la idea de que la policía buscaba pruebas de sus relaciones con menores.

Tras la caída de su popularidad, muchos expertos en música dieron a Jackson escasas posibilidades de recuperar su fama en Estados Unidos, ya debilitada desde el escándalo de 1993, pero Yves Gautier, autor de la biografía Michael Jackson, the other side of the Mirror (“Michael Jackson, el otro lado del espejo”) afirmó que Jackson continuaba teniendo gran cantidad de admiradores en Oceanía, Europa, y Asia. En 2006 recibió un premio de MTV Japan por sus más de cien millones de discos vendidos en el país.

En 2008 se comentó que Jackson publicaría un nuevo disco[26] con su propia discográfica, Michael Jackson Company, para lo que el artista se estaría poniendo en forma con la intención de grabar un videoclip. Dependiendo del éxito de este nuevo trabajo, que podría ser lanzado por Warner Music con la discográfica SONY, podría hacer una gira ese mismo año.

Hacia finales de la década se publicó un recopilatorio de sus mejores veinte singles y videoclips en formato Dual Disc en edición limitada, llamado Visionary – The Video Singles. También recibió el Premio Diamante en los World Music Awards (Londres), donde interpretó We are the world junto a un coro de jóvenes.

Con motivo del 25 aniversario de Thriller, el disco más vendido de la historia, el 11 de febrero de 2008 Michael publicó un nuevo trabajo, una edición especial que añade seis canciones inéditas, vídeos y una actuación en directo. La obra salió al mercado bajo el título de Thriller: 25th Anniversary Edition, y contiene las nueve canciones del álbum original y seis temas inéditos: “The Girl is Mine 2008″ con Will.i.am, “P.Y.T. (Pretty Young Thing) 2008″ con Will.i.am, “Wanna be Startin’ Something 2008″ con Akon, “Beat it 2008″ con Fergie de Black Eyed Peas, “Billie Jean 2008″ una remezcla realizada por Kanye West, y una balada llamada “For all time”, no editada en la versión original del álbum y mezclada nuevamente y masterizada por Michael Jackson. El DVD adicional incluye los videoclips de Thriller, Beat it y Billie Jean; además de actuaciones en directo durante el especial Motown 25: Yesterday, Today, Forever de la NBC en 1983. La nueva edición ha vendido en todo el mundo más de 3 millones de copias.

En julio de 2008 comenzó a circular por Internet la canción “Hold my hand”,[27] una melodiosa balada soul o rhythm & blues, interpretada por Michael Jackson y Akon, que será incluida en el próximo álbum de Akon, aunque se especuló que podría aparecer también en un nuevo álbum de Jackson.[28]

En honor a su cumpleaños número cincuenta, el 29 de agosto de 2008, Jackson publicó su álbum recopilatorio titulado King of pop en países como Australia, Austria, Bélgica, Alemania, Hong Kong, Hungría, Japón, Países Bajos, Filipinas y el Reino Unido, para posteriormente ser publicado también en Argentina, Brasil, Chile, Finlandia, Francia, Grecia, Italia, Polonia, Rusia, España, Suecia, Tailandia y Turquía.[29] El recopilatorio King of pop contiene tanto las canciones de Jackson como solista y las de su etapa en The Jackson Five y The Jacksons, pero a diferencia de los anteriores, las canciones del álbum fueron elegidas por los fans, a través de una votación.

El 5 de marzo de 2009 en un auditorio en Londres ante veintemil fans, anunció su regreso a los escenarios, con la gira This Is It, con diez conciertos a celebrarse en dicha ciudad en el O2 Arena en el mes de julio; los cuales, dijo, serían los últimos que daría en la capital inglesa. En ellos, según el promotor de la gira Randy Philips, habría nuevos sencillos del “rey del pop”. La expectativa aumentó la demanda del público y se pretendían hacer hasta cincuenta presentaciones. Sin saberlo, aquel anuncio sería su última presentación ante los medios.
Fallecimiento
En la mañana del 25 de junio de 2009 Jackson sufrió una parada cardiorrespiratoria en su mansión en Holmby Hills. Los miembros de su equipo llamaron al teléfono de emergencia 911 para solicitar auxilio a las 12:21 PDT (UTC-7). Los paramédicos lo encontraron sin pulso ni respiración, por lo que le aplicaron reanimación cardiopulmonar y lo trasladaron al Ronald Reagan UCLA Medical Center, ubicado en Los Ángeles.[1] [30] Pero a pesar de los esfuerzos de los médicos, falleció luego de encontrarse en estado de coma profundo.[31]
Repercusión artística

Michael Jackson y la industria del videoclip
Michael Jackson fue reconocido como uno de los artistas más innovadores en el campo del vídeo clip, habiendo recibido numerosos premios por la calidad de sus trabajos visuales, argumentativos, estilísticos, tecnológicos y de coreografía.

Del álbum Thriller destacan los vídeos del tema Beat it y, por supuesto, el del que da título al álbum, precursor de los espectaculares videos musicales actuales y reconocido tanto por la innovación del argumento, escrito por Jackson y John Landis, como por sus revolucionarios pasos de baile, coreografiados por Jackson y Michael Peters, así como por la ambientación vanguardista y la caracterización de maquillajes.

 
Imagen del innovador sistema inventado por Michael Jackson, Michael Bush y Dennis Tompkins para crear la ilusión de anti-gravedad durante la coreografía de “Smooth Criminal”.Del álbum Bad destacan los vídeos de los temas Smooth criminal y Bad. El primero, considerado uno de los mejores videos musicales del intérprete y de la historia, se desarrolla en un bar clandestino de los años 30, donde Michael encarna a un gánster que causa alboroto al entrar en un local, para terminar con una increíble coreografía diseñada por él mismo. En un principio éste pensó en rodar el video al aire libre, pero en lugar de eso decidió utilizar un escenario más oscuro y urbanizado. En cuanto al vídeo de Bad, interpretado por una pandilla, combina movimientos de baile coreografiados con otros espontáneos.

El álbum Dangerous incluía dos videoclips. Black or white sorprendió por una nueva técnica digital llamada morphing, nunca vista antes en un video musical. También fue causa de gran controversia por un momento en que Jackson se transforma a partir de una pantera y ejecuta bailes explícitamente sexuales mientras destruye marcas de índole racista. Remember the time, ambientado en el antiguo Egipto incluye un baile con pasos pretendidamente de estilo egipcio. Este video cuenta con la participación especial de Eddie Murphy

Dentro del álbum HIStory, el videoclip del tema Scream, el más caro de la historia con un coste de ocho millones de de dólares, se desarrolla en un entorno futurista y en el Michael comparte pantalla con su hermana Janet Jackson. Del tema They dont care about us existen dos versiones, una grabada en un escenario real de una zona pobre de Brasil y otro que fue censurado y que se ambienta en una prisión.

El vídeo del tema Ghost, del álbum Blood on the dance floor es el de más largo rodado, con una duración de cuarenta minutos, por lo que se le considera dentro de la categoría de cortometraje. El argumento se desarrolla en una casa fantasma donde bailan y crean musicales. Esta obra fue escrita por Stephen King y Michael Jackson, quien también fue el encargado de dirigir el corto. Este trabajo fue reconocido con buenas críticas en el festival de Cannes.
Récords
Artículo principal: Anexo:Récords de Michael Jackson
Michael Jackson logró muchos récords durante su carrera, entre los que destaca el haber sido el artista musical más exitoso de todos los tiempos de acuerdo al Libro Guinness de récords mundiales, al vender 750 millones de discos.

 

 

Números 1
Michael Jackson fue número 1 en los distintos países el número de veces que se indica a continuación:

Estados Unidos: 13
Reino Unido: 7
Francia: 7
España: 26
Italia: 9
Canadá: 5
Australia: 4
Alemania: 2
Australia: 5
Países Bajos: 7
Bélgica: 9
Dinamarca: 7
Irlanda: 9

Características artísticas
Bailarín excepcional

Michael Jackson es popularmente conocido por haber sido un dotado bailarín, así como por sus increíbles coreografías, en la mayoría de los casos diseñadas por él mismo. Tiene pasos que son populares a nivel mundial, lo que le ha cosechado una infinidad de imitadores profesionales y aficionados. El más conocido posiblemente sea el llamado moonwalk o “paso lunar”, que según afirmo el propio Jackson en una entrevista, ideó a partir de los movimientos de los niños en las calles. Considerado por muchos como uno de los mejores bailarines del siglo, recibió la admiración de leyendas del baile como Fred Astaire y James Brown

Ocupaciones menos conocidas

Michael Jackson escribió dos libros: Moonwalk, autobiografía que relata su vida hasta 1988, y Dancing in the dream, un libro de poemas y reflexiones sobre diversos temas, como la vida, los niños, el mundo y los animales.

Como guionista escribió el argumento de su película Mmoonwalker así como de muchos de sus videoclips. Asimismo redactó el storybook E.T. el extraterrestre, por el que gano un Grammy como “Mejor grabación para niños”

Son pocos los dibujos conocidos de Michael Jackson, aunque se destaca como un hábil dibujante. Entre sus trabajos conocidos hay un retrato de Charles Chaplin, dedicado a una sobrina y que fue vendido en una subasta pública por varios miles de dólares, y dos dibujos impresos en el libreto del álbum Thriller.

Como director de cine, fue el encargado de su videoclip Blood on the dance floor. Asimismo fue el director artístico de sus giras mundiales Bad world tour y Dangerous world tour y el director general, junto con Kenny Ortega, de esta última.[32]

Voz

Timbre vocal: contratenor, tenor, barítono

Nota más alta: E6

Nota más baja E3

Rango vocal: 3.6 octavas + (44 notas a mediados de los 80s de acuerdo con Seth Riggs, consultor vocal de jackson. En 1990 riggs dijo que el rango de Michael se expandía hasta 4 octavas. Aparentemente, debido a la edad, Jackson adquirió la capacidad de hacer notas más bajas, sin perder las altas)

Michael Jackson es considerado uno de los mejores vocalistas de música popular en la historia. Su característico timbre vocal, versatilidad, rango y capacidad expresiva son algunas de las razones que se podrían mencionar. A este respecto Frank Sinatra comento:

“The only male singer who I’ve seen besides myself and who’s better than me – that is Michael Jackson.” – Frank Sinatra
(El único cantante masculino que he visto además de mí mismo, y quien es mejor que yo – Ese es Michael Jackson)

Como dato complementario, la publicación Psychology Today Magazine, Jul/Aug 2006, señala que Michael Jackson es poseedor de oído absoluto[33]

Estética

Otro factor que definió a Michael Jackson, tanto en su vida diaria como en sus conciertos y videoclips, es la extravagancia y originalidad de su indumentaria, creando un estilo propio que, al igual que su baile, lo hizo distinguirse. Uno de sus símbolos más representativos fue el guante blanco en una mano y los calcetines con lentejuelas brillantes, a la par con una chaqueta negra igualmente brillante. También fue conocido su gusto por los trajes militares, adornados con medallas e insignias y gafas oscuras.[34]
Personaje mediático
La vida privada de Jackson ha sido centro permanente de la prensa en las últimas décadas debido a sus preferencias personales, sus extravagantes gastos y gustos, sus cirugías estéticas y al cambio de color de su piel, que él ha explicado debido al vitíligo, una enfermedad degenerativa que produce la decoloración de la piel, aunque es popularmente extendida la idea de que dicho cambio se debe también a la cirugía. También han sido fuente de noticia sus matrimonios y las varias ocasiones en que se ha visto implicado en pleitos judiciales, la mayoría de ellos de carácter profesional, aunque el que más repercusión tuvo, a nivel mundial, fue al verse acusado de pedofilia.

Jackson contaba entre sus amigos más cercanos a Elizabeth Taylor y Macaulay Culkin y ha estado ligado sentimentalmente con Tatum O’Neal, Brooke Shields y Lisa Marie Presley, hija de Elvis Presley. Todas estas personalidades comparten con Jackson la particularidad de haber conocido la popularidad a muy corta edad, lo que según ellos mismos ha contribuido a formar una relación particular.

Esfuerzos humanitarios

Michael Jackson dedicó gran parte de sus esfuerzos y recursos económicos a la ayuda humanitaria, siendo calificado por el Libro Guinness de los récords como el artista que más dinero ha donado a caridad en la historia, con 300 millones de dólares. Desde pequeño, cuando regalaba dulces con el dinero que ganaba en sus actuaciones, hasta el megaproyecto USA for África, que inicio junto a Lionel Richie y que recaudó millones de dólares para este continente, Jackson mostró una fuerte motivación filantrópica a lo largo de su carrera y su vida.

Durante el rodaje de un anuncio publicitario para Pepsi, Jackson sufrió quemaduras de tercer grado en el cuero cabelludo y otras partes de su cuerpo. Como compensación, la compañía le pagó un millón de dólares que el artista donó a un hospital para quemados, llamado desde entonces “Centro de Quemados Michael Jackson”. También donó 500.000 dólares para el “United Negro College Fund” y fundó la organización benéfica “Heal the World”, dedicada a ayudar a niños de todo el mundo.

Su rancho Neverland fue abierto en múltiples ocasiones para que niños con enfermedades terminales y de orfanatos pudieran acudir gratuitamente. También en sus conciertos solía regalar boletos para niños desfavorecidos. Asimismo, en varias de sus canciones ha hecho gala de sus ideales en pro de un mundo mejor, como Earth song, We are the World, Heal the World, The lost children, Man in the mirror o Black or white. Otros temas, que pueden ser considerados como protestas contra la sociedad, son: They don’t care about us, Scream, Tabloid junkie, Money, Little Susie…

El 11 de septiembre de 2001, tras los ataques terroristas a las Torres Gemelas de Nueva York, decidió crear un proyecto similar a “USA for África”, reuniendo a numerosos artistas para la grabación del tema benéfico What more can i give, compuesto por el mismo y que contó con una versión en español.

Michael Jackson fue nominado en dos ocasiones para recibir el Premio Nobel de la Paz y ha obtenido numerosos premios por su humanitarismo.

Estas han sido todas las instituciones que Michael Jackson apoyó:

AIDS Project L.A., American Cancer Society, Angel Food, Big Brothers of Greater Los Angeles, BMI Foundation, Inc., Brotherhood Crusade, Brothman Burn Center, Camp Ronald McDonald, Childhelp U.S.A., Children’s Institute International, Cities and Schools Scholarship Fund, Community Youth Sports & Arts Foundation, Congressional Black Caucus (CBC), Dakar Foundation, Dreamstreet Kids, Dreams Come True Charity, Elizabeth Taylor Aids Foundation, Juvenile Diabetes Foundation, Love Match, Make-A-Wish Foundation, Minority Aids Project, Motown Museum, NAACP, National Rainbow Coalition, Rotary Club of Australia, Society of Singers, Starlight Foundation, The Carter Center’s Atlanta Project, The Sickle Cell Research Foundation, Transafrica, United Negro College Fund (UNCF), United Negro College Fund Ladder’s of Hope, Volunteers of America, Watts Summer Festival, Wish Granting, YMCA – 28th Street/Crenshaw,

Vitíligo

Michael Jackson sufrió de una enfermedad degenerativa de la piel llamada vitíligo, que destruye la melanina que se encarga de proporcionar su coloración a la piel. Aunque se cree que es una dolencia hereditaria, también se piensa que está relacionada con la tensión nerviosa, que puede producir la enfermedad y exacerbarla. El vitíligo tiene dos variantes, focal y universal. En la primera, el vitíligo se presenta en forma de ligeras manchas blancas segmentadas en el cuerpo, especialmente en las zonas de la piel expuestas al sol. En el vitíligo universal se da una despigmentación casi total, abarcando grandes extensiones del cuerpo.

En casos de vitíligo universal en que la despigmentación de la piel sobrepasa el 50% puede utilizarse un procedimiento médico para igualar el color del resto de la piel, lo cual habría sido el caso de Jackson. Sin embargo, los medios de comunicación han difundido la opinión general de que Jackson utilizó un procedimiento artificial para blanquearse la piel argumentado que el vitíligo no se presenta de modo uniforme como en el caso del cantante. Esta idea ha sido desmentida por el propio cantante y su dermatólogo particular, explicando que, al ser Jackson una figura pública se decidió resguardar su imagen cubriendo las manchas con maquillaje oscuro y posteriormente, cuando la expansión de la enfermad no permitió este procedimiento, se optó por utilizar el procedimiento inverso, cubriendo su piel oscura con maquillaje de color claro, por lo que el cambio de tonalidad de su piel fue repentino a ojos del público. Esta información fue confirmada por la maquilladora personal del cantante.

Vida amorosa e hijos

Michael Jackson se casó en dos ocasiones, la primera vez con Lisa Marie Presley, hija de Elvis Presley, y la segunda con la enfermera Deborah Rowe, madre de dos de sus hijos, Prince Michael y Paris.

El cantante contaba con un tercer hijo, Prince Michael II, que fue, según sus propias palabras, engendrado a partir de su esperma en una madre de alquiler.
Discografía
Álbumes de estudio
1971: Got To Be There
1972: Ben
1973: Music And Me
1975: Forever, Michael
1979: Off the Wall
1981: One Day In Your Life
1982: Thriller
1984: Farewell My Summer Love
1987: Bad
1991: Dangerous
1995: HIStory: Past, Present and Future – Book I
1997: Blood On The Dance Floor
2001: Invincible
 Álbumes recopilatorios y videos musicales
2003: Number Ones
2004: The Ultimate Collection
2005: The Essential Michael Jackson
2006: Visionary – The Video Singles
2007: Thriller: 25th Anniversary Edition
2008: King of Pop
 
Vídeos y DVD
VHS :

1983 : Making Of Thriller
1985 : Motown 25: Yesterday, Today, Forever
1985 : We Are The World – The Video Event
1994 : Grammy’s Greatest Moments Volume I
1988 : The Legend Continues
1988 : Moonwalker
1993 : Dangerous-The Short Film
1995 : HIStory On Film Volume I
1997 : HIStory On Film Volume II
1997 : Ghosts

Las tragedias de Michael Jackson

admin 26 de junio de 2009  1Comentarios

Las tragedias de Michael Jackson

Canciones como ‘Thriller’ o ‘Beat It’ son joyas de su legado artístico
“Bailaba como si estuviera dentro de la música”, dice Jeffrey Daniels
Los escándalos emborronaron su imagen de artista intocable

Cuando me dijeron que había muerto Michael Jackson, inmediatamente me metí en la página de ‘Los Angeles Times’. Durante estos últimos días he seguido en ella sus ensayos antes del debut oficial en el O2 de Londres, justo en el meridiano de Greenwich, previsto para el mes de julio. Le he visto ensayar con un coro inmenso de niños, cantando en varios idiomas. Le he visto atacar un dueto maravilloso con su hijo Prince. Le he visto sufrir en los ensayos. Le he visto morirse en lo que iba a ser su resurrección en el mundo de la música. Un regreso que no tenía otra razón que el dinero. Michael Jackson estaba arruinado, sepultado a sus 50 años. Toda esa presión es la que lo ha matado.

Es todo lo que puedo decir: cada vez que he estado con Michael Jackson estaba rodeado de niños. Esa es la verdad. Y quizá sea la clave.

Michael Jackson siempre se quejó de no haber tenido infancia y de que nunca pudo jugar con otros críos. De hecho, la primera vez que le conocí —será imposible que se me olvide en mi vida— llevaba el rostro desencajado, furioso, porque estaba encerrado como un pequeño animal en uno de los viejos camerinos de Televisión Española en Prado del Rey, esperando a que Hugo Stuven les diera la luz verde para actuar en su programa a Michael y a sus hermanos. Porque la primera vez que estuvo en España vino como el cantante de los Five. Era la primavera de 1978.

Ni me acuerdo de lo que respondió a mis preguntas. Era un chico tímido, reservado y apenas se le podía sacar alguna frase. Yo no fui con él, como decía Joaquín Luqui, a la tienda de Lladró en la Gran Vía madrileña. Me temo que él, tampoco, aunque parece cierto que Jackson gastó una fortuna en figuritas cerámicas. La mayoría de ellas, con niños como protagonistas.

A lo largo de todos estos años, vi a Jackson cuatro o cinco veces más. Nunca pude mantener una conversación real con él. Primero, porque no concedía ninguna entrevista; además, siempre te desarmaba con una sonrisa insondable.

Blame in to the boogie
Una vez, en el hotel Raphael de Múnich me dijo adiós, mientras me daba la mano enfundada en su sempiterno guante blanco. Iba con tres chicos de unos 12 años a su alrededor, en el día que presentaba al mundo su álbum ‘History’ en la capital bávara. Extraño ‘rey del pop’.

Otra vez, cuando actuó en Málaga, con motivo de la gira ‘Bad’, los empleados de su hotel se extrañaban de que su huésped se pasara todo el día en su suite con dos niños.

— ¿Y qué hacen ahí?

— Jugar.

Ahora, su rancho ‘Neverland’ está cerrado, pero hasta allí fuimos un puñado de privilegiados periodistas de todo el mundo para vivir el nacimiento de ‘Bad’, aquel delicado álbum que sucedía al plusmarquista ‘Thriller’. ‘Neverland’ era una desconcertante mezcla de Disneylandia, zoo y una feria de pueblo, con todas las máquinas que pueden hacer feliz a un niño. Pero los visitantes treintañeros de aquella expedición nos sentimos incómodos.

Pese a todo, siempre me interesó la obra del autodenominado ‘rey del pop’. Hasta el final. Hasta estos últimos años en los que Jackson ha querido reivindicar su facilidad, su talento como compositor y arreglista.

Una manera de autoafirmarse por encima de la sospecha de que el sensacional músico y productor Quincy Jones estaba detrás de los grandes, grandísimos momentos de Michael. Es decir, la trilogía ‘Off the wall’, ‘Thriller’ y ‘Bad’. tres autenticas joyas del pop.

Hace siete años, Michael Jackson publicó las maquetas de muchos de sus grandes éxitos, las cintas que él mismo había fabricado en el estudio de ‘Neverland’. El documento sirvió para descubrir que, por ejemplo, ‘Billie Jean’ era, por completo, idea suya. El arreglo rítmico, los acordes, la melodía. Quincy Jones sólo le dio vuelo.

Sí. Michael fue un músico privilegiado. Y un bailarín sin par. Fred Astaire no tuvo más remedio que reconocer que le parecía genial su paso ‘Moonwalker’, presentado por Jackson por primera vez durante la gala del 25 cumpleaños de la Tamla Motown.

Y como todos los hombres de talento, ‘Jacko’ también hizo enemigos. Paul McCartney lo tenía por enfermo y mentiroso, con cierta rabia. Cantaron juntos ‘The girl is mine’, aunque la canción se debió llamar ‘The copyright is mine’, porque, pocos años después, Michael Jackson compró los derechos editoriales de todas las canciones de los Beatles, las canciones de Lennon-McCartney. Así se apropió Jackson del 40% de ‘Yesterday’ y compañía.

Y todo, porque Paul le dio el buen consejo de invertir en editoriales de canciones, un negocio afín a su profesión. Paul tiene, por ejemplo, los derechos de las canciones de Jimi Hendrix. Paul nunca podrá perdonar esa traición.

Bad (1987)
En la única ocasión que pude hablar con su ex mujer, Lisa Marie Presley, no me habló mal de Michael Jackson. Incluso me llegó a jurar que Michael era sexualmente normal y que sólo unos pocos meses después de la boda “se volvió raro” y empezó a obsesionarse con los niños.

Lisa Marie, cuando hablé con ella, estaba en plena promoción e intentaba demostrar que Nicolas Cage -otro de sus maridos- era un sinvergüenza, como decía la primera canción de su opera prima musical.

El tiempo ha despojado a Michael Jackson de muchas cosas. Del color de su piel, de su nariz, del talento e, incluso, de su dinero. El Bank of America se ha hecho con la propiedad de la editorial de las canciones de los Beatles. Jackson las tenía hipotecadas. Y otra mitad se las vendió a la Sony cuando empezaron los apuros.

En su fuga hacia adelante, marchó al Emirato de Bahrein. Vivía en un palacio desocupado perteneciente al príncipe Salman ibn Hamed Jalifa, rodeado de sus tres hijos Prince, Paris, Prince Michael.

De los dos primeros se sospecha que no son biológicamente suyos. No tienen ningún rasgo de color. Aunque el cuarto, el llamado Blankett parece ser que es negro y de madre negra.

De hecho, las sombras de la sospecha siempre acompañarán a Jackson, que nunca jamás ya volverá a ‘Neverland’. Michael Jackson ha dejado de ser Peter Pan. Sólo puede decir que un amargo dolor recorre todo mi cuerpo. No sé si ha sido un hombre que nunca tuvo una vida, o un impostor de sueños, pero sí puedo concluir con que su música siempre será eterna. Su voz cálida, siempre de niño, su inocencia perturbada, una persona que nunca quiso hacerse vieja. El final no es un ‘thriller’ ni siquiera un cuento. Es la muerte del fantástico ‘Rey del Pop’.

Muere Michael Jackson

admin 26 de junio de 2009  0Comentarios

Muere Michael Jackson

El cantante, en una imagen de archivo en Detroit. | Reuters

Se baraja la idea de una sobredosis de medicamentos como causa de la muerte
Según los medios de EEUU, el cantante falleció tras sufrir un paro cardiaco
Tras la llegada de la estrella al hospital, se produjo un ‘caos absoluto’
‘¡Tienes que salvarle!’, gritaban los acompañantes del cantante
elmundo.es | Agencias | Los Angeles
Actualizado viernes 26/06/2009 14:37 horasDisminuye el tamaño del texto Aumenta el tamaño del texto Comentarios 2216
El ‘rey del pop’ ha muerto. El cantante estadounidense Michael Jackson, de 50 años, sufrió este jueves un paro cardiaco en Los Ángeles (EEUU). El forense de la ciudad, Fred Corral, confirmó la muerte del mítico cantante.

Según Los Angeles Times, los paramédicos acudieron a la casa de la estrella y confirmaron que no respiraba. Tras ser sometido a una reanimación cardiopulmonar, fue llevado al hospital de la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA). Llegó al centro en coma profundo.

Tras la llegada de la estrella al centro sanitario, se produjo un “caos absoluto”, según la web especializada en información sobre famosos TMZ. “¡Tienes que salvarle, tienes que salvarle!”, gritaban los acompañantes del cantante.

“Estaba inconsciente cuando fue ingresado y poco después su muerte fue confirmada”, declaró Corral a la cadena de televisión CNN. El responsable del instituto médico-legal del condado de Los Ángeles precisó que la causa de la muerte se desconocía y que la autopsia probablemente se realizará este viernes.

Sus allegados, incluidos sus hermanos La Toya y Jermaine, acudieron al hospital, según CNN. TMZ recoge en su web imágenes de La Toya mientras entra llorando en el centro. Numerosos fans se concentraron también a las afueras del centro médico, junto a los medios de comunicación.

Investigación de los hechos
El departamento de policía de Los Ángeles ha abierto una investigación para esclarecer las circunstancias en las que se produjo la repentina muerte del cantante. Jackson falleció oficialmente a las 14.30 hora local californiana (las 23.30 hora peninsular española), según confirmó el teniente Greg Strank, quien aclaró que a las 13 horas (22.00 hora peninsular española) el artista fue trasladado al hospital por un equipo de paramédicos desde su vivienda alquilada en el lujoso barrio angelino de Bel Air.

Un helicóptero se lleva el cuerpo del cantante. | Afp
“A las 16 horas (a la 1.00 de la madrugada hora peninsular española) el departamento de robos y homicidios de la policía de Los Angeles recibió el encargo de ocuparse del caso”, afirmó Strank. El detective quiso restar trascendencia al hecho de que sea la unidad de homicidios la que haya acudido a la casa del cantante para abrir la investigación.

El agente pidió a la prensa que no adelantara acontecimientos ni diese por hecho que la policía sospechaba que se había producido un crimen. Tampoco quiso hacer declaraciones sobre cómo fue encontrado el cadáver o si había elementos que hicieran sospechar de un delito o de un suicidio por medicamentos.

La hipótesis de una sobredosis de pastillas se baraja como una posible causa del fallecimiento de Jackson, especialmente después de que el abogado de la familia y amigo personal del artista, Brian Oxman, dijese que estaba preocupado por los medicamentos que consumía el ‘Rey del pop’.

Oxman insinuó además que Jackson ha estado rodeado últimamente de personas que le han influido negativamente, al asegurar que la familia de Jackson intentó desesperadamente “cuidar” del cantante y que el músico estaba perfectamente hasta hace poco.

Inminente regreso
Jackson estaba a punto de iniciar una serie de conciertos en Londres que suponían su regreso a los escenarios.

En los últimos años había habido rumores sobre la salud del cantante, alejado de la vida pública desde que en 2005 saltó el escándalo sobre sus presuntos abusos a menores, pero los organizadores de los conciertos dijeron en marzo que Jackson había pasado un examen médico de más de cuatro horas. El cantante tenía tres hijos.

Michael Jackson, el rey… de la Red
Pantalla de Google Trends que refleja el aumento de tráfico durante la noche de ayer.

Parones, ralentizaciones, sitios caídos… Las últimas horas han sido de tráfico masivo en Internet por el fallecimiento de Michael Jackson. El fenómeno ha sido global.

Google ha publicado una nota en la que confiesa que “durante el día de ayer, más de 50 de las 100 búsquedas destacadas en EEUU. fueron para el Rey del Pop”.

El gigante de la Red afirma que “también se ha producido un incremento enorme en las búsquedas de letras para las canciones: thriller, Man in the Mirror, Billie Jean y Childhood, en este orden”.

Según publica la BBC, Google confirmó que cuando la noticia saltó, en los cuarteles generales de Mountain View se temieron un ataque, tras constatar un aumento espectacular de tráfico. De hecho, el sitio británico constató problemas con el buscador al introducir el nombre del artista.

Gabriel Stricker, portavoz de Google, comentó que durante algo menos de una hora algunos usuarios de Google News tuvieron problemas al tratar de acceder a resultados de consultas relacionadas con Michael Jackson, y recibieron como respuesta una página de error.

Una de las primeras ‘víctimas’ en caer fue el sitio que levantó la noticia, TMZ, un popular web de cotilleos de famosos que se adelantó a todo el mundo, y pagó su precio con problemas para servir información. El efecto dominó también causó problemas al popular sitio de Perez Hilton (blanco de algunas iras por sus opiniones sobre la muerte del ‘rey del pop’, a quien acusó de haber hecho un montaje), así como a la CNN, AOL, CBS, MSNBC y Yahoo!

El aumento de tráfico en sitios de noticias ha sido espectacular hasta el punto de que, según Akamai, se incrementó un 20% por encima de lo normal hasta los alrededor de 4.200.000 visitantes por minuto.

Asimismo, los vídeos del cantante están dando la vuelta a Internet, y copan los primeros puestos de los contenidos más distribuidos, según se puede ver reflejado en Viral Video Chart.

Twitter también sufrió los problemas de las consultas en masa. Antes del colapso del servicio, TweetVolume registró que ‘Michael Jackson’ aparecía en más de 66.500 actualizaciones, y sigue como el ‘rey de Twitter’ en los ‘trending topics’. Y esto es sólo una muestra.

La enciclopedia Wikipedia ya ha actualizado la biografía del artista con la fecha de su muerte y con un epígrafe especial, aunque no sin problemas: las primeras informaciones, un tanto confusas, sobre la muerte de la estrella provocaron una avalancha constante de actualizaciones.

Por su parte, la compañía de mediciones Nielsen Online informó de que en menos de 10 horas contabilizó “más de 30.000 mensajes de pésame” en foros, blogs y redes sociales. La compañía pudo constatar que al principio la reacción de los internautas fue la de confirmar la veracidad de la noticia, y “realizaron más de 57.000 consultas en buscadores bajo el nombre del artista o a través de referencias y descriptores tales como ‘rey del pop’”.

El fiasco de Soraya

admin 17 de mayo de 2009  1Comentarios

El fiasco de Soraya
La canción española recibió 23 puntos: Andorra (12), Portugal (7), Suiza (3) y Grecia (1)
La ‘stripper’ Dita von Teese sale más recatada, a petición de la organización
La noche comenzó con la actuación de los acróbatas del Circo de Sol

Después de un año entero intentando olvidar para siempre los pasos pegadizos del ‘Chiki-chiki’, Soraya saltó al escenario del Olimpiski de Moscú con la garra, la fuerza y las dudas de siempre. Pero España terminó añorando el experimento de Rodolfo Chikilicuatre. La extremeña no hizo honor a su canción -’La noche es para mí’- durante las votaciones en las que arrasó Noruega y ella quedó penúltima.

Soraya compareció ceñida por un vestido perlado de incrustaciones de cristal (10.000 en total) y minifalda azul ‘estilo Tarzán’. Pero su grito no convocó el entusiasmo de la fauna eurovisiva. Sostenida por dos bailarines rusos, la extremeña evolucionó con brío y acabó desapareciendo a lo Houdini en un calculado truco de magia. Se la tragó la tierra, y a buen seguro se habría quedado allí de intuir el severo castigo que le reservaban los ‘eurofans’. Además de Andorra, que nos regaló 12 ‘points’, sólo nos votaron Suiza (3), Grecia (1) y Portugal (7).

Tras una lucha desesperada por el evitar el fondo del pozo con lituanos y finlandeses, España quedó la penúltima con 23 puntos. El año pasado el Chiki-chiki quedó decimosexto, con 55. “Me siento tranquila porque hemos hecho un buen trabajo y también muy satisfecha de cómo ha salido la actuación”, se resignaba Soraya tras el final de la gala. “Me quedo con la experiencia que he vivido, los grandes amigos que he hecho y feliz porque ahora se me conoce en Europa”.
Soraya, durante su actuación. | Efe

El único momento en que Soraya levitó en el estadio Olimpiski de Moscú fue cuando sus bailarines la sostuvieron en volandas durante la coreografía. Porque, en verdad, la noche fue toda para el noruego Alexander Rybak, un violinista de 23 años recién cumplidos que compareció con tanto ímpetu que rompió el arco de su violín y todos los techos de puntuación del festival (387 votos). Nadie había llegado a los 300 puntos y él los logró cuando aún quedaban 10 países por emitir su veredicto.
Dita von Teese ha salido al escenario (abajo) mucho más recatada que en los ensayos (arriba) | Efe/AP
La sangre bielorrusa del artista noruego revolucionó las pituitarias de numerosos votantes de la mitad oriental de Europa durantre el clásico recuento bilingüe de puntuaciones. “¡Ganó nuestro Rybak!”, exclamó al final de la votación el comentarista de la televisón rusa. Envuelta en sones celtas y saltos cosacos, la victoria de Alexander Rybak (que habló en ruso al final de la ceremonia) compensa el fracaso relativo de Anastasia Prijodko, la ucraniana que cantó por Rusia, encallada en la mitad de la tabla.

Prijodko cantó el estribillo en lengua ucraniana (lo que desató en su día las protestas de los diputados ultranacionalistas). La idea de la fugacidad del tiempo quedó reforzada con el envejecimiento vía digital que fue arrugando el rostro a la cantante en varias pantallas gigantes durante la actuación. Un efecto especial que no cuadra con un festival donde predomina el ‘glamour’ y el confeti por encima de todo.

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Hanna Montana quiere crecer

admin 22 de abril de 2009  0Comentarios

Hanna Montana quiere crecer

Habla como si fuera mucho mayor de lo que es. Tiene 16 años y respuestas que uno no se espera de una adolescente. Quizás sean los tres años que lleva de locura colectiva y las tablas que da el respaldo de una compañía tan poderosa como Disney.

Miley Cyrus, más conocida como ‘Hanna Montana’, quiere apartarse poco a poco de su personaje y empezar su carrera como actriz y cantante, sin tenerse que poner y quitar una peluca.

Mientras llega ese momento —lanzó reciente mente un disco, ‘Breakout’, que no menciona a su álter ego— estrena película con el nombre de la heroína de millones de niños que seguro que pasarán por taquilla desde el próximo 8 de mayo.

Dirigida por Peter Chelsom, también cuenta con su padre en la ficción y en la vida real, el cantante ‘country’ Billy Ray Cyrus, el hombre que siempre acompaña a la estrella.

Serrat desnuda su carrera publicando su cancionero y una autobiografía
Entre las rarezas hay cinco portadas diferentes del ‘La, la, la’ y fotos personales

“Nací a finales de 1943 en Barcelona de padre catalán y madre aragonesa. Soy lo que en Cataluña se conoce como un charnego, un mestizo que, en mi caso, no heredó ni la prudencia del ‘seny’ catalán ni la reciedumbre aragonesa, pero que de manera natural se educó en la comprensión de la diversidad y la tolerancia de lo distinto”, confiesa Joan Manuel Serrat, que a lo largo de las más de 550 paginas de ‘Algo Personal’ desnuda su carrera.

‘Penélope’, ‘Paraules d’amor’, ‘Aquellas pequeñas cosas’, ‘Para la libertad’ o ‘Mediterráneo’ son algunas de las canciones escritas por Serrat y que aparecen reunidas en su cancionero oficial, para el que el ‘Nen del Poble Sec’ ha escrito una breve autobiografía. En él se ofrecen fotos y documentos inéditos de su archivo personal, que está de gira por América.

Más de 400 canciones ha compuesto en 44 años de carrera, y ahora las presenta en formato cancionero y de forma cronológica entre 1965 y 2006 en este libro, que publica en dos formatos la editorial Temas de Hoy, uno de ellos, la edición especial, incluye fotos y carteles del artista.

Serrat, que aprendió a escribir en la calle, confiesa: “pronto me enteré de que éramos de los que perdieron la guerra, como la mayor parte de la gente de mi calle. Una guerra que dejó huérfana a mi madre, inconsolable a mi padre y llenó la casa de fantasmas que nos persiguieron toda la vida”.

Con más de 30 álbumes en su discografía, Serrat recuerda que su primer concierto fue en Esplugues de Llobregat, en mayo de 1965, “compartiendo escenario con Joan Ramón Bonet y Remei Margarit, subíamos juntos al tablado. Cada quien con su silla y sus canciones. Primero uno, luego el otro. Era como cantar en el salón de casa, para una reunión de amigos. Parecería poco profesional, pero tenía su encanto”.

En el libro se recopilan cómics y viñetas que hacen referencia al cantautor y sus conciertos, creados autores como Forges, Quino o Anoro; entre las rarezas que se recopilan hay cinco portadas diferentes del single ‘La, la, la’, editadas en Francia, Suecia y Alemania, así como la se publicó del LP ‘La Paloma’ en Rusia.

Entre las fotos de ‘Algo personal’, que sale la próxima semana a la venta, figura una del cantante vestido de Rey Mago con un niño en brazos, otra rodeado de hermosos traseros cubanos y una más de un Serrat adolescente tocando la guitarra con el pelo muy corto.

  • Publicado el día: 10 de noviembre de 2008
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En marcha un nuevo disco de Oasis

admin 28 de octubre de 2008  0Comentarios

En marcha un nuevo disco de Oasis
El mayor de los Gallagher ha anunciado que ya tiene escrito el siguiente trabajo
El grupo británico Oasis, cuyo último disco ‘Dig Out Your Soul’ salió a la venta hace tres semanas, ya tiene en marcha su próximo trabajo, según ha informado Noel Gallagher, el guitarrista de la banda a la revista especializada ‘Billboard’.

El mayor de los hermanos Gallagher, de 41 años, dijo que ya ha escrito el que será el siguiente álbum de la banda, algo que comenzó a hacer durante el proceso de mezcla de ‘Dig Out Your Soul’, en Los Ángeles.

El compositor comentó que canciones “épicas y psicodélicas” como ‘I Want to Live in a Dream in My Record Machine’ o ‘Come On It’s Alright’ debían haber entrado en el disco actual, pero Liam Gallagher, su hermano y cantante de la banda, “no llegó a tiempo” para grabarlas.

Noel considera que el nuevo material tiene un sonido similar al de temas como ‘Dead End Street’ y ‘Harry Rag’, de The Kinks.

“Parecen estar basadas en los mismos cuatro o cinco acordes”, dijo el músico de Manchester. “Es muy diferente al sonido de ‘Dig Out Your Soul’”, añadió.

En las nuevas canciones que ya ha preparado, Gallagher percibe una unidad temática que le recuerda al ‘Greendale’, de Neil Young. “Es parecido a eso, pero moderno”, aseguró.

“Hay material sobre soldados, gente religiosa, estrellas de rock y viajeros. Son canciones acerca de la gente, pero no sobre gente que yo conozco. Y tienen una narrativa, forman como una historia canción a canción”, agregó.

La gira estadounidense de Oasis comienza el 3 de diciembre en Oakland (California), por lo que Gallagher no lanza una fecha concreta acerca de cuándo publicará el nuevo material.

“Depende de lo que la gente quiera hacer. Ocurrirá cuando tenga que ocurrir. Trabajamos según nuestro propio horario”, afirmó el compositor, que recalcó su firme intención de publicar un disco en solitario en un futuro.

“Lo voy a hacer tarde o temprano, espero que más pronto que tarde”, declaró. “Espero que arresten pronto a Liam y así tenga tiempo para ponerme con ello”, bromeó.

  • Publicado el día: 28 de octubre de 2008
  • Categorizado en: Musica
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Detienen a un ‘gogó’ en Mallorca por forzar a una clienta a desnudarse en el escenario
Numerosos asistentes en la sala sacaron sus móviles y fotografiaron a la chica
La mujer denunció a las autoridades diversas vejaciones y agresión al honor

Sábado por la noche a las tantas de la madrugada. La sala de baile de una conocidísima discoteca del Paseo Marítimo de Palma vive sus momentos más álgidos. Todos cantan, bailan y se dejan llevar por las emociones. En la pista, los clientes rozan el éxtasis. En las gogoteras (así se llama donde actúan los y las gogós), los profesionales deleitan a los espectadores.

Una de las clientes es una mujer hermosa. Una turista francesa que pasa unos días de vacaciones y fiesta en la Isla. Ha llegado en un yate, probablemente atracado en el mismo Paseo Marítimo. La mujer se anima y, por su propio pie, sube a una gogotera. El personal, encantado, le permite hacer un número. Nada demasiado fuerte, pero sí muy divertido.

Hasta aquí todo bien. la noche arde y la gente se lo pasa en grande. Pero en un momento las cosas se tuercen. Dos gogós varones —siempre según la denuncia que interpondría la francesa— arrastran a la clienta de antes de nuevo a la gogotera. Esta vez ella no quiere, la obligan. Y no sólo a menear el esqueleto, sino que llegan a desnudarla. Le suben la falda y le bajan las bragas, dejando al descubierto lo que ella no tenía ninguna intención de mostrar en público.

Muchos de los espectadores, tal vez llevados por la inercia de la noche, estallan en vítores y otros alaridos. Muchos sacan el teléfono móvil dotado con cámara de hacer fotos y se ponen a retratar el paisaje que se les está ofreciendo. La dueña del paisaje se siente terriblemente humillada y agredida en su honor. Corre fuera de la discoteca y llama a la Policía.

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  • Publicado el día: 31 de julio de 2008
  • Categorizado en: Musica
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Alicia Keys y Jack White, un dúo de lujo para la nueva película de James Bond
Los rumores apuntaban a Amy Winehouse, Duffy o Leona Lewis como posibles candidatas
Se trata del primer dueto en la historia del agente 007

El secreto sobre la canción de la nueva película de ‘James Bond’ ya ha sido revelado: la estadounidense Alicia Keys y el rockero Jack White serán los encargados del tema principal del filme, que se llamará ‘Another Way to Die’, según ha informado la revista ‘Billboard’.

Según los estudios Columbia Pictures, se trata del primer dueto en la historia del agente 007. White, del grupo Raconteurs, que escribió y produjo el tema para ‘Quantum of Solace’ -la próxima entrega de Bond-, también será el encargado de tocar la batería.

Previamente había habido rumores de que el encargo iría a la británica Amy Winehouse, a Duffy o a Leona Lewis. El filme número 22 de Bond, con Daniel Craig como protagonista, se estrena en noviembre, y la canción se publicará el 28 de octubre.

Las canciones de las películas de Bond suelen ser grandes éxitos y han sido grabadas por estrellas como Paul McCartney, Tina Turner, Shirley Bassey o Duran Duran.

Winehouse habría trabajado en el tema con el productor Mark Ronson, pero finalmente el proyecto quedó en la nada porque la cantante, que ha tenido muchos problemas de salud y con drogas, no estaba lista para la grabación, según Ronson.

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